冒險建築 ! Adventure Architecture

無意間聽到的樂手專輯，很喜歡幾首歌，查了一下才發現是非常年輕的樂手，曲風應該是前衛搖滾，也很有djent 的特色。

很感慨，這麼年輕的樂手，在創作、編曲、錄音上 ，已經非常成熟，技巧也很棒，也許對一般國外的年輕人而言，他們的音樂教育水平以及音樂環境，已經累積的非常深厚，才能合作創造出這樣的歌曲，非常厲害。

同時，我也很喜歡許多封面與照片，有點像是Flat Design 的idea 。

=> Every Piece Matters 
=> EP The End of Everything

Perfection!

如果說你很難相信這世界上有普遍的美學價值，或是普遍的音樂價值的話，也許你該聽聽Ayreon。我相信你絕對有耳目一新的感覺。

複雜的編曲，充滿各式樂器與人聲的交互搭配，卻全然沒有衝突，旋律優美綿延，也非常耐聽。

在類型上 Ayreon 比較偏向藝術搖滾，比較不同於一般Dream Theater 或是現代的重金屬型前衛搖滾。

縱然在當代，Progressive Rock & Metal 的愛好者相當少，但想想曾經 YES 與 Kingcrimson 也曾是大眾能接受的熱門音樂。 也許音樂的距離，沒有我們想像的遙遠。

Ayreon 是由 Arjen Anthony Lucassen 所領導與發起的團體，成立於 1995年。

=> Offcial Website 

Djent 源自於 Meshuggah的Fredrik Thordendal，這個狀聲詞是形容破音吉他強力悶音所彈出的的四弦power chord的聲音，演變成現今非常熱門的前衛金屬風格，我個人偏愛由 Acle Kahney 所領軍讀的Tesseract，技巧複雜卻旋律優美，相當適合一般音樂人入門 Djent。

另外我也相當喜歡 The Algorithm ，風格接近Djent ，一般稱作 Mathcore，是一種將電子與前衛金屬相結合的曲風。  The Algorithm 讓我想起早期的 Fear Factory，但更多在編曲上的著墨，也去除了不理性的吵雜與黑死唱腔，成員只有兩人，電子音效與鼓手，現場也非常特別。雖然是電音，但是太過複雜，不能跳舞，編曲有點像前衛搖滾，但非常機械化，完全沒有感性與人的感覺，只能說只有天才才能玩的東西。

=>Tesseract 兼具前衛金屬特色 又平易近人的 Djent 名團

=>The Algorithm Mathcore

還記得第一次聽到Soilwork 是在機造影片(Machinima)裡聽到的，作者是韓國著名的WOW 玩家Drakedog ，我喜歡他們絕佳的融合了強力的節奏與高技巧編曲的旋律死金，搭配影片真的相當的撼動人心，徹底的把頂尖玩家的狂放不羈展現出來。

如果說旋律死金裡有所謂的流行歌的話，我相信他們會是我的第一選擇，然而過去幾年的數張唱片，卻總是沒有新意，豐富度不足，評價也不是很高。

The Living Infinite 聽起來就不一樣啦，編曲相當的有深度，作為一個雙專輯，確實有達到應有的複雜度與強度，雖然有點偏向Opeth 所走的前衛步調，卻仍然保持自己的特色，相當值得推薦的專輯。

=>Official Soilwork

Katatonia 在現今的金屬/搖滾的領域裡，絕少有能與之匹敵的超實力大團~

Dead End King 是自好評的 Night is the New Day 之後的最新專輯，喜歡過去Katatonia 曲風的樂迷，未必能夠擁抱這張專輯的走向，大體來說，這張專輯接續著Night is the New Day ，有點像是 Anathema 曲風改變之後的風格，介於Tool 與 Porcupine tree 中間 ， 前衛、哥德，但是少了早期粗曠、瘋狂、綿延不絕的重金屬味道，更偏像前衛搖滾，如果你喜愛 Tool 或是現在的 Opeth，你絕不能錯過 Dead End King， 整張專輯充滿了許多的層次與細節，無論聆聽幾次，都讓你有耳目一新的感覺。

總體而言，非常優美的專輯，雖然我仍然懷念過去的風格，但雖著年紀的增長，我越來越喜愛這種種跳脫塵世的哥德優雅~

=> Lethean  

老實說每次聽 Vangouh 我都有一種弔詭的感覺，我老是感覺這聽起來很像是Pro版的五月天，只是編曲好上很多倍，不是太吵雜的旋律，絕對不會讓你聯想到任何暴力 灰暗的色彩，雖然歸類於前衛金屬，但相較 Dream Theater 那種艱澀難懂的編曲，Vangouh 平易近人的唱腔與近似流行歌曲的內容，就算是紅透半邊天我也不會驚訝，然而在網上搜尋，雖然Amazon 上面的評價相當高，但相關的資訊，尤其是繁體中文，卻完全沒有，只能說，我並沒有一般人的音樂神經吧~ 總之 唱片應該是買不到 不過itune 上面有~

=> Vangough An Empired Shattered

Hey Metallica ! This is what a real heavy metal album sounds like!~

A true and honest Heavy Metal Album ! 

剛聽到這張專輯的瞬間，感動的留下了眼淚，就如同一直看著一個有才華的學徒慢慢的成為大師的感覺，現今Machine Head 的實力，足以稱霸當代的重金屬音樂界。

我第一張入手的專輯是 Burn my eye ，從那時候開始 Machine Head 就確立了那種純正的重金屬路線， 沒有花招，不用混搭其他的音樂元素。雖然這張專輯雖然也相當受好評，但我也了解，就如同叫好不叫座的電影，對於一般的聽眾而言，這專輯總是生硬了一些。直到上一張 Blackening 出現，整張專輯已經相當的令人驚艷，數十載的歲月鍛鍊出的，不只是生猛的音樂風格，而是更全面性的音樂性的提升。  

這不同於Mastodon，Machine Head 在做的事，不是新發明，而是數百個重金屬的團體都在努力的課題。在同樣的起跑點上，要做一張80 分的專輯不難，但是要做一張95~100分，那就是要非常紮實的做好每一份該做的事，將重金屬這樣的音樂推進到成為經典的境界。

2011 新專輯，目前聽起來相當不錯，不過說真的，上兩張都太特別了，很難超越阿～

Dream theater 最新專輯，經過這麼多年Dream theater 的專輯是我必買的選擇，但是自從Scenes from a Memory　專輯之後，每次買每次都中地雷......似乎往日的光輝不在。

新專輯目前聽起來相當不錯，不過似乎沒有太令人驚艷的內容，鼓手已經不是Mike Portnoy。　

Official Myspace

This is so unreal !!!  有點像是外星音樂 卻又絕對正統~

有點像是把Dream Theater 和 Fearfactory 丟在一起 但是有又遠遠的超越他們! 瘋狂的前衛編曲加上十足的死金Power， 聽起來真的很嚇人，整張專輯的能量不只表現在音樂的力道上，更展現在豐富的技巧與編曲上， 我蠻喜歡很多很高頻，具有節奏性強烈的橋段，感覺不像是在聽死金，反而有點電子音樂的感覺，曲目快慢板交替，狂暴中有時有片刻的寧靜，旋律性又很高，很可怕的團... 喜歡這樣的音樂的人應該也很可怕~哈!

封面很漂亮，查了一下Amazon  5顆星，所以就買了.........

如同Psot Punk 的失真吉他，加上冰冷無情挪威黑金屬，Alcest就是將這兩種音樂完美融合。就像北極圈撲臉而來的凜烈寒風，令人失去一切希望。

Alcest來自法國亞維農成立於2000年，由吉他手與主音Neige的一人計劃。Neige也在Amesoeurs和Peste Noire擔任鼓手和結他手，並且出版了數張專輯。事實上以上這幾支樂隊都是千禧年後在法國興起的後黑金(Post-Black)樂隊。

我的媽呀！套一句常聽的大陸用語，這專輯相當的給力啊，來自Killswitch Engage的吉他手和前主唱Jesse組成的團體，以濃稠後重的metal/hardcore基調，搭配的超強的寫曲的功力，吉他手的和聲乾淨流暢，主唱更具壓倒性的氣勢，這兩人配合的完美組合讓整張專輯的音樂性絕對媲美前衛金屬的大團。

整張專輯初聽起來充滿激情，而且非常霸道，兇猛的刺激著你的聽覺，但是聽久之後又發現，在這厚重的金屬聲中也有屬於人性的溫潤，也有感情！
正如同這張專輯的名字 -　給一個破碎的人的讚美詩～

=> Official Times of Grace Website

  Five Finger Death Puch 最棒的一點在於融合了重金屬的技術與音樂性，在一般人與重金屬樂迷建立了一個普遍可以接受的風格， 不同於一般死黑或是鞭打金屬，FFDP 有著許多如同主流音樂般的元素，不是只有重金屬的憤怒 暴力 失望等等，整張專輯可以聽到多元的風格，但創造力也相當不錯 ，成熟度同時也很高，另外MV 與歌詞也相當有趣，非常值得推薦 ，我認為一個重金屬樂團不應該只侷限於滿足重金屬迷的範圍，很期待Five Finger Death Puch 能引領下一個金屬復興的潮流!

=> The Bleeding 

=> Official FFDP

去聽了演唱會，難得被感動～

音響設備，場地都相當的棒，每一組音樂人也都相當稱職，音樂性相當的專業與豐富，教練樂團是最讓我驚艷的，開場的演奏曲大有Russian Circle 的架勢。除此之外，Ciacia 的音樂和氣質真是沒話說的 "正"!  原住民歌手 山英 表現也相當不錯，形象也很清新。

我喜歡這種氣氛，比起音樂性，這個演唱會讓我感受到，年輕人是可以參予創造許多的可能性，這個城市非常需要開放的心胸，去破除阻擋在我們過去的教條 觀念和限制。

Open Taipei!~

Helloween、Blind Guardian與Gamma Ray並列領導歐陸金屬的三大守護神，豐富壯闊的編曲型式、雄壯的多部合唱、熱血沸騰的速度，詞句部分則取自日耳曼傳統神話與史詩。

我認為這是繼 Nightfall on middle earth 之後 最好聽的專輯，然而時光飛逝 物換星移，讓我再聽到這樣的東西，免不了要帳然.....

喜愛舊的Blind Guardian 的樂迷絕不可錯過，絕對是要比現在的 Helloween , Gamma Ray 好上數百倍~ 

Avenged Sevenfold 最新專輯 ，也是在鼓手James "The Rev" Sullivan 往生後發行，因此 Avenged Sevenfold 找來了前衛金屬龍頭Dream Theater的Mike Portnoy擔任與單曲同名的新專輯《Nightmare》的錄音鼓手，同時MP也將陪伴AS直到2010年底。

A7X 對我而言相當重要的部份在於，他接續了NU Metal 與Alternative Rock 那樣的多元性與大眾化的普遍性，但是本質上重金屬技術和編曲技巧以及意境的依然存在，我聽了一首Nightmare 氛圍還是延續前兩張的風格，有著NU Metal 似的主歌，跳躍重壓的Riff 但是有著明快旋律性高的副歌，偶而點綴輕柔的橋段作為平衡，屬於可能平民百姓可以接受的程度。

=> Official Myspace

哥德堡之聲主流大將 Soilwork 全新專輯!

融合了哥登堡死金的經典元素加上70年代末、80年代初英國及歐陸金屬的音樂 。在最近幾張專輯，Soilwork引進了美國另類金屬的元素還有各旋律化的編曲，加重了主唱的份量以及更輕型的旋律，同時有更雕琢的製作。整張專輯偏向前衛重金屬的概念，相對的也與最早的旋律死金曲風相去甚遠。

整張聽完以後 覺得雖不如以前那麼重， 雖然也有相當金屬的橋段，但是經過相當複雜的編曲，聽起來壓力比較輕，多了很多有趣的橋段，甚至多了一點較為空靈的部分，我相信應該有許多死硬派死金樂迷不喜歡這樣的改變，但對我來說，我個人相當喜歡這種改變，充滿許多前衛實驗性的曲風，利用成熟的編曲與製作連結起來，讓整張專輯聽起來豐富許多，我很期待這樣的改變在下一張專輯，可以呈現什麼火花出來~

*Soilwork  意思為「從基礎做起」 "working from the ground up"

Official Myspace

團名乍聽之下好像服飾品牌~

音樂卻完全是另外一種感覺， 在許多的歌曲裡有著如同電動玩具配樂般的8-bit音效， 但是加上了許多處理，在帶有粗糙質感下帶有一點點浪漫的氣氛，一點點毀滅 一點點甜蜜~